，获者会获得高达8000英镑的金。该项主要面向处于生涯初期的插画师，为他们提供展示的平台。作为一家拥有近两百年历史的综合性，《卫报》一直保持着在视觉设计中使用插画的传统。许多著名插画师都是《卫报》的长期合作对象，他们以插画的形式表达着这份对新闻事件的态度、观点。
《卫报》以插画的形式进行的视觉创新并非仅限于报道或内容，同时也活跃在一些具有商业性质的子品牌和多元平台上。《卫报》每年都会聘请插画师为世界上规模最大的音乐节之一——格拉斯顿伯里音乐节（Glastonbury Festival）的系列报道设计视觉形象，这些视觉形象被用于包括面向音乐节参与者的 The Guardian Mini-guide 以及周边产品上。
自2017年，《卫报》邀请插画师 Adam Avery为其长期出版物 The Guardian University Guide 设计了全新的视觉形象。在Avery与《卫报》合作的两年中，插画已经成为这份大学指南的独特风格。与此同时，《卫报大学指南》积极地引入动画等形式，将静态内容向动态画面延伸。
2020届，经过专家评审团评审，主办方最终采用的插画会从700多份来自新锐插画师的参选作品中评选而来。
Wyld 绘制的插画将运用在艺术节的购物袋、迷你指南等等载体上。Oliver创意总监，评委之一的 Sam Jacobs 评价 Wyld 说“才华横溢……他的作品充满了原始和叛逆，观看这幅插画的时间越长，就越能感受到它的不凡，它给观留下了很大的想象的空间，同时又不乏生动有趣;风格清新的同时还有一种温暖怀旧的感觉。《卫报》长期以来都是潜力设计师的乐园，在 Wyld 和其他入围者身上，我们可以看到这样一个非常具有潜力的群体。”
Jacobs说，我们喜欢 Santiago 的作品。它有一种有机的、朴实的特质，作品给人的感觉自然而复古。他的参赛作品浓缩了 Glastonbury 当代表演艺术节的，那就是人与人之间的温情。”
Jacobs 说 Yang 的作品“给人一种完全不同于其他入围者的感觉”。线条流畅精致，融入了中国当代元素，对现代生活做出了不拘一格的评论。紧急迫降脱丝袜