大作曲家柴可夫斯基曾说过，“整个俄罗斯派交响乐部孕育于格林卡的《卡玛林斯卡雅》之中——有如橡树之出生于橡实”。米·伊·格林卡（1804－1857），作为俄罗斯古典音乐的奠基人，创作了《卡玛林斯卡雅》、《马德里之夜》等作品，以奔放豪迈的风格影响着俄罗斯音乐，被尊称为“”。他的音乐以爱国主义的内容和质朴的民族形式相结合而著称，在歌剧、管弦乐、歌曲等重要领域为俄罗斯的音乐创作开辟了新。今天就来介绍几位来自俄罗斯的艺术家们——
19世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，中国乐迷亲切称之为“老柴”，俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人物以及世界最伟大的古典音乐作曲家之一。他的曲子织体饱满，旋律优美，情感丰富，柴可夫斯基在舞剧音乐创作上也取得了具有世界意义的成就，大家非常熟悉的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》（1891-1892），都已成为世界舞剧艺术中影响巨大的作品，广泛流传在的芭蕾舞台上。除此之外，他的代表作品还有《悲怆交响曲》，歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、《罗科主题变奏曲》、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、交响幻想曲《里米尼的弗兰切斯卡》、意大利随想曲、弦乐小夜曲以及大量声乐浪漫曲。
二十世纪世界的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。他的创作中深受柴可夫斯基影响，有深厚的民族音乐基础，旋律丰富，擅长史诗式壮阔的音乐风格；主要作品有第二、三钢琴协奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、二十四首前奏曲、音画曲等。他一方面是浪漫主义时代的代表，而另一方面，他的音乐里又有接近20世纪作曲家的许多现代元素。无论作为作曲家，还是舞台上的钢琴演奏者，他都呈现出了钢琴乐器的完美表现力、演奏者的精湛表演、动感的力量体现和钢琴音质的美感。
肖斯塔科维奇的创作遍及各种音乐体裁，特别是15部交响曲，这也让他享有“20世纪交响乐大师”的盛誉。他是一位强调音乐创作的思想性，而又善于运用音乐手段表达思想的艺术家。他也是一位孜孜不倦的艺术革新家，但他的创作又与传统保持着密切的联系。他的旋律常以古调式为基础；尤其是阵音级的各种所谓“肖斯塔科维奇调式”的频繁运用，以及在一个主题内经常的调式突变，形成了一系列具有特殊表现力的乐汇。
下周末，来自俄罗斯的另一位年轻的优秀钢琴家——·特里福诺夫将登上深圳音乐厅的舞台，带来柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫、舒曼、肖邦等作曲家的作品。
2010年他获得华沙肖邦国际音乐比赛铜，2011年夏天，他先在特拉维夫举办的第13届鲁宾斯坦国际钢琴大师赛上获，随后赢得第十四届柴可夫斯际音乐比赛的第一名。这次在莫斯科的胜利，引起了广泛宣传，使这位20岁的俄罗斯人名扬全球。在2011年夺得柴可夫斯基钢琴大赛金后，特里福诺夫获得了唱片公司Deutsche Grammophon的青睐，签下合约。2016年，他还获得《留声机》杂志“2016年度艺术家”，并担任爱乐2017年新年音乐会的独奏嘉宾。他的专辑《超验》刚刚获得2017年古典音乐回声大的“年度钢琴独奏专辑”。今年10月，26岁的他即将推出自己的新专辑。
（文章参考：百度百科、 BravoArtists國際音樂藝術交流、俄罗斯音乐、《肖斯塔科维奇的艺术人生》、《演绎拉赫玛尼诺夫》、《金钢似的手指 钢铁般的臂力：普罗科菲耶夫》）返回搜狐，查看更多
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