旅游美绘画。第二章 中国绘画 旅游美学 去掉偏旁 [教学目的和要求] 了解中国画的形成,发展及一般知识,如制作方法,种类等,认识和掌 握中国画的一般艺术规律及在旅游中的意义. [教学内容] 中国画概
第二章 中国绘画 旅游美学 去掉偏旁 [教学目的和要求] 了解中国画的形成,发展及一般知识,如制作方法,种类等,认识和掌 握中国画的一般艺术规律及在旅游中的意义. [教学内容] 中国画概况,中国画分类方法, 中国画的艺术规律:意境,气韵,格调,品位; 中国画的审美特征:逸品,神品,妙品,能品. 旅游美学 去掉偏旁 国画的概念 中国传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上， 这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。（区别于油 画、水粉、水彩等 “西洋画”）。 旅游美学 去掉偏旁 丹青是怎么来的 我国古代绘画常用色、青色，故称画为“丹青”。 《汉书·苏武传》：“竹帛所载，丹青所画。”杜甫《丹 青引赠曹将军霸》：“丹青不知老将至，富贵于我如浮 云。” 也泛指绘画艺术，如《晋书·顾恺之传》：“尤善 丹青。”民间称画工为“丹青师傅”。 旅游美学 去掉偏旁 绘画艺术对比 一、唯物与（写意 二、视点不同（散点透视 三、工具不同（毛笔 写实） 焦点透视） 铅笔、炭笔、水彩） 旅游美学 去掉偏旁 中国传统绘画发展 一、原始社会 二、先秦时期 陶器及岩壁上的画 竹画及布帛 三、两汉时期壁画（墓室）帛画 旅游美学 去掉偏旁 龙凤图 湖南省长沙出土的《龙凤 图》是世界上最早的丝织物绘 画，均是随葬的“铭旌”，具 有送死者灵魂的含意，表 达了简朴的思想。 旅游美学 去掉偏旁 中国传统绘画发展 四、两晋南北朝 人物画为主流 （顾恺之、陆探微、张僧繇） 五、隋唐时期 传统绘画全面发展 （吴道子、张萱、阎立本） 六、两宋时期 题材更加丰富 （李公麟、张择端、米芾） 旅游美学 去掉偏旁 展子虔《游春图 》 隋代画家展子虔的著名国画作品。该画为长卷，绢本设色， 横80．5厘米，纵：43厘米。现藏故宫博物院。 旅游美学 去掉偏旁 宋代的画院制度 从崇宁大观年间开始到政和、宣和年间（公元1102-1125年）画院成为科举制度的一部分，叫作“画学”， 分为佛道、人物、山水、鸟鲁、花竹、屋木六科。 画院画家的职位有：画学正、艺学、祗候、待诏、 及画学生等名目。 旅游美学 去掉偏旁 清明上河图 旅游美学 去掉偏旁 中国传统绘画发展 七、元代 早期提倡复古 中晚期主张写意 八、明清时期 人物画没落 花鸟画飞跃 旅游美学 去掉偏旁 唐伯虎《步溪图》 图绘奇峰壁立，云霭迷蒙。山脚 平冈老树丛林，板桥溪流，山风 飒飒有声，意境空旷荒疏。一人 徐步缓行，一人与之相对而立， 神态怡然。衣纹洗练流畅，衣袖 随风飘舞，生动刻画了悠闲自在 的隐士形象。 旅游美学 去掉偏旁 中国传统绘画的分类 1.文人画 2.山水画 3.工笔画 4.卷轴画 宫廷画（院体画） 民间画 人物画 写意画 壁画 花鸟画 半工写画 工艺绘画 动物画 旅游美学 去掉偏旁 文人画 文人画（Southern School），亦称“士夫画”，中国画 的一种。泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。以 区别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画，北宋苏轼提 出“士夫画”，明代董其昌称道“文人之画”，以唐代王 维为其创始者，旧时也往往借以抬大夫阶层的绘画艺 术，民间画工及院体画家。 旅游美学 去掉偏旁 文人画 “自古善画者，莫非衣冠贵胄，逸士高人，非闾阎之所能为也。” 远《历代名画记》 “文人画”多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，借以发抒“性 灵”或个人抱负，间亦寓有对民族或对的愤懑之情。标 举“士气”、“逸品”，崇尚品藻，讲求笔墨情趣，强调神韵，很重 视文学、书法和画中意境的缔造 旅游美学 去掉偏旁 文人画的特点 一、学养深厚 经科举制度层层选拔上来的，那么文才必须是为官的基础。胸有韬 略，腹有万卷诗书。 二、言之有物 兴之所至，信笔拈来，承载的是亦忧亦乐，表达的是真情。 三、格调高雅 翰墨丹青古来即称“雅好”，注重画家接受的教育和所处的。 旅游美学 去掉偏旁 院体画 简称“院体”、“院画”，一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家 比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品，或泛指非宫廷画家 而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要，多以花 鸟、山水，宫廷生活及教内容为题材，作画讲究，重视形神 兼备，风格华丽细腻。 旅游美学 去掉偏旁 卷轴画 在纸和绢上画成的艺术作 品。已经有2000年的历 史，经过几千年来不断演 变、提高，形成了浓厚民 族风格和鲜明的时代特色。 旅游美学 去掉偏旁 第三节 中国画审美特征 一、意境 中国传统美学思想的重要范畴﹐在传统绘画中 是作品通过时空境象的描绘﹐在情与景高度融 汇后所体现出来的艺术境界。 旅游美学 去掉偏旁 “意境” 意境理论最先出现于文学创作与。三国两晋南北朝 时代文学创作中有“意象”说和“境界”说。唐代诗人 王昌龄提出了“取境”“缘境”的理论﹐刘禹锡和文艺 理论家司空图又进一步提出了“象外之象”﹑“景外之 景”的创作见解。 旅游美学 去掉偏旁 “意境” 意境理论的提出与发展﹐使中国传统绘画﹐尤其是山 水画创作在审美意识上具备了二重结构﹕一是客观事 物的艺术再现﹐一是主观的表现﹐而二者的有机 联系则构成了中国传统绘画的意境美。 旅游美学 去掉偏旁 “意境”在绘画艺术中的具体表现 一、诗中有画 画中有诗 原意为形容长于描写景物的诗，使读者如置身图画当中。也形容诗 的意境非常优美。 出自宋代苏轼《东坡题跋·〈蓝关烟雨图〉》：“味摩诘之诗，诗 中有画；观摩诘之画，画中有诗。” 用于对绘画作品的赞赏则意为，画家所作之画象诗一样表达了自己 的情感，富有感彩。 旅游美学 去掉偏旁 “意境”在绘画艺术中的具体表现 二、以形写神 得意忘形 顾恺之提出了“以形写神”（出自画论）这一原则性的 画理。认为形是神的物质基础 ，形与神是决定艺术气 韵的两大要素，一是之美，一是内在之真。中国艺 术则更注重神韵，故有得意忘形之说。 旅游美学 去掉偏旁 第三节 中国画审美特征 二、格调 中国传统绘画的笔墨技法规律称为“格” ， 由技法运用所形成的情趣韵致称为“调”。 可以进一步理解为画家运用笔、墨、色、构、 型、这些形式技法的能力。 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 一、用笔—书画同源 以线造型 中国画造型的主要手段是以线造型，是以一种高度抽象 的形式塑造形象，以线造型的手段方法具有更强的表现 性，并融合了书法中线之长短、虚实、轻重、顿挫、强 弱的因素，达到“书画同源”的统一，形成了中国画独 特的以线为骨的核心造型体系 旅游美学 去掉偏旁 “十八描” 中国画家以线条勾画物象时所使用的描线方法。古代 不同时代、不同流派画家因而其线条的用笔力度、笔 迹形态而各具特点。明清以来总结不同勾线方法，归 纳为十八种： 高古游丝描、琴弦描、铁线描、行云流水描、蚂蝗描、 钉头鼠尾描、混描、镢头描、曹衣描、折芦描、橄榄 描、枣核描、柳叶描、竹叶描、战笔水纹描、减笔描、 枯顾顺章灭门案柴描、蚯蚓描。 明代 邹德中 《绘事指蒙》 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 二、用墨—水墨为上 墨分五色 水墨画相传始于唐代，据说最初是从远处眺望山水时获 得的感受而揣摩出来的。因为从远处眺望山水，山水的 各种颜色在大气中浑然为一种玄色。画家将此感受用水 和墨淋漓地表现出来，于是便产生了水墨画。 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 二、用墨—水墨为上 墨分五色 水墨之色是最朴素的颜色，它超越于各种颜色之上，是 各种颜色的母色。自然界中的五彩都蕴含于墨色（玄） 这一母色之中，因此单用水墨即可表现出自然界中的光 色和各种物体的固有色。画家运用不同程度的干湿、浓 淡的笔墨，使纯水墨在表现各种对象的色彩上具有无限 丰富的变化。 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 二、用墨—水墨为上 墨分五色 “草木敷荣，不待丹碌之采。云雪飘扬，不待铅粉而白。 山不待空青而翠，凤不待五色而錊。是故运墨而五色具， 谓之得意。意在五色，则物象乖矣。” 远《历代名画记》 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 三、章法—虚实相生 置陈布势 虚境指由实境诱发和开拓的审美想象的空间，虚境通过 实境来实现，实境要在虚境的统摄下来加工，虚实相生 成为意境独特的结构方式。 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 三、章法—虚实相生 置陈布势 “置陈”是指画中形的和陈列。画中形之渗透作 者情意的气力奋发叫做势。“布势”指布陈发自形内 的力量。“置陈”以“布势”为结果，“置陈”法为 “布势”服务 旅游美学 去掉偏旁 “三远法” 北宋画家郭熙在他的著名山水画论 著——《林泉高致》中提出。 自山下而仰山巅，谓之高远； 自山前而窥山后，谓之深远； 自近山而望远山，谓之平远。 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 三、章法—虚实相生 置陈布势 “以大观小” “李成画山上亭馆及楼塔之类，皆仰画飞檐，其说以 谓自下望上，如人平地望塔檐间，见其榱桷。此论非 也。大都山水之法，盖以大观小，如人观假山耳。” 宋 沈括《梦溪笔谈·书画》 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 三、章法—虚实相生 置陈布势 “山水之法，以大观小”是一个极其重要的美学命题。 简单的理解就是把人“扩大”而把山水“缩小”，使 人欣赏山水有如欣赏盆景。此命题具有深刻的理论内 涵，体现了中国古典山水画的艺术。 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 三、章法—虚实相生 置陈布势 “散点透视法” 画家观察点不是固定在一个地方，也不受已定视域的 ，而是根据需要，移动着立足点进行观察，凡各 个不同立足点上所看到的东西。都可组织进自己的画 面上来。 旅游美学 去掉偏旁 “格调”在绘画艺术中的具体表现 三、章法—虚实相生 置陈布势 “虚实” 1.虚实相生 2.以简胜繁 3.计白当黑 旅游美学 去掉偏旁 款识 原指古代钟鼎器上铸刻的文字。《汉书·郊祀志下》 ： “今此鼎细小，又有款识，不宜荐见于庙。”颜师古 注：“款，刻也；识，记也。” 款，为在书画作品完成后所签署的作者姓名、字号、时 间、地点乃至于接受者的姓名等，由作者所题写 识，则是对作品作进一步解释的内容，大多为作者记写 创作缘由、创作情绪、评价与抒发。 旅游美学 去掉偏旁 题跋 题，指写在书籍、字画、碑帖等前面的文字 跋，指写在书籍、字画、碑帖等后面的文字 总称“题跋” 内容多为品评、鉴赏、考订、记事等。 旅游美学 去掉偏旁 第三节 中国画审美特征 三、气韵 南齐谢赫《古画品录》之六： 一气韵生动是也，二骨法用笔是也，三应物象形是也， 四随类赋彩是也，五经营是也，六传移模写是也 旅游美学 去掉偏旁 第三节 中国画审美特征 三、气韵 “六”,分别为中国画追求的审美境界、基本造型 特点、造型要求,对颜色的审美要求及墨与色之间的主 次关系,中国画的构图方法和中国画的学习方法,作了精 辟的归纳,成为中国画进一步发展的指导纲领,并一直延 及影响到今天。 旅游美学 去掉偏旁 第三节 中国画审美特征 三、气韵 “气韵生动”是指绘画的内在神气和韵味，达到一种鲜 活的生命洋溢的状态，可以说“气韵生动”是“六法” 的灵魂。以生动的“气韵”来表现人物内在的生命和精 神，表现物态的内涵和神韵。 旅游美学 去掉偏旁 第三节 中国画审美特征 “四品” 论画分逸、神、妙、能四品，始见于唐人朱景玄《唐朝 名画录》以张怀《书品》中的神、 妙、 能三品为参照 ，定其等格， 每品又分为上中下， 以表优劣。 其格 外又以不拘常法，称逸品。 旅游美学 去掉偏旁 第三节 中国画审美特征 “四品” 宋代 黄休复在《益州名画录》中认为先逸而后神、 妙、 能， 曰：”逸之高， 岂能附于三品之末，未 若休复首推之为富也。”于是“逸品”标为第一。 其特点有三：一是迹简， 二是不拘常法， 三是浑 然天成 。 感谢您的关注